Dansgestaltning (DANG)

Om ämnet

Ämnet dansgestaltning är till sin karaktär konstnärligt och behandlar gestaltningsprocesser inom flera dansgenrer. I ämnet behandlas gestaltningsarbete utifrån dansarens och koreografens synvinkel men även utifrån publikens.

Undervisningen i ämnet dansgestaltning ska syfta till att eleverna utvecklar kunskaper om och färdigheter i gestaltningsarbete där tolkning, improvisation, komposition och scenisk kunskap bildar en bas tillsammans med relationen till publiken. Undervisningen ska ge eleverna möjlighet att utveckla förståelse av hur dansens rörelseuttryck och formspråk kan nyanseras och varieras utifrån olika konstnärliga val och teman. Därigenom ska eleverna ges möjlighet att utveckla förmåga att gestalta dans i relation till de olika danskomponenterna kropp, spatial förmåga, tid och rörelsedynamik.

Undervisningen ska ge eleverna möjlighet att genom sina kunskaper om och färdigheter i dansämnen aktivt bidra till ett rikt kulturliv i samhället. Eleverna ska ges möjlighet att närma sig ett yrkesmässigt förhållningssätt till gestaltningsarbete och utveckla förmåga att variera uttryck efter olika typer av dans- och musikaliska kompositioner och sammanhang. Eleverna ska ges möjlighet att utveckla kunskaper om och färdigheter i olika metoder för tolkning, improvisation, komposition och framförande. Genom undervisningen ska eleverna göras uppmärksamma på hur dessa faktorer bygger på olika förhållningssätt till dans som konstnärligt uttryck.

Undervisningen ska ge eleverna möjlighet att utveckla förmåga att samarbeta, interagera med andra och vara lyhörda inför olika sätt att förhålla sig till konstnärliga processer. Eleverna ska också ges möjlighet att utveckla förståelse av olika yrkesroller inom dans och hur de skiljer sig åt. Undervisningen ska betona en jämställd och inkluderande arbetsmiljö med utgångspunkt i tillit, samtycke och trygghet. Undervisningen ska även ge eleverna möjlighet att utveckla färdigheter i sceniskt arbete och kunskaper om hur olika konstnärliga uttryck kan samverka i ett sceniskt framförande. Dessutom ska eleverna ges möjlighet att utveckla kunskaper om frågor som rör etiska förhållningssätt, upphovsrätt och arbetsmiljö.

Eleverna ska ges möjlighet att delta i, driva, leda och utveckla konstnärliga projekt och olika former av sceniska presentationer. Undervisningen ska utgå från elevernas kreativitet och stimulera konstnärligt skapande. Utforskande, reflekterande och problemlösande arbetsmetoder är väsentliga i ämnet och ska därför ingå i undervisningen. En del av den konstnärliga processen består av analys och tolkning av både egna och andras gestaltningar. Undervisningen ska därför ge eleverna möjlighet att analysera och tolka egna och andras gestaltningar samt använda begrepp i samband med gestaltningsarbetet.

Undervisningen i ämnet dansgestaltning ska ge eleverna förutsättningar att utveckla följande:

• Förmåga att utforska, gestalta och framföra olika typer av koreografiskt material.
• Förmåga att använda dansteknik i dansgestaltning.
• Förmåga att improvisera, samarbeta och interagera med andra i dans.
• Förmåga att använda kompositionsmetoder och koreografiska förhållnings- och arbetssätt.
• Förmåga att ta initiativ, uttrycka idéer och omsätta dem i en konstnärlig process.
• Förmåga att kommunicera med medaktörer och publik i sceniskt arbete.
• Kunskaper om etiska förhållningssätt inom dans.

Nivåer i ämnet dansgestaltning

• Nivå 1, 100 poäng.
• Nivå 2, 100 poäng, som bygger på nivå 1.
• Nivå 3, 100 poäng, som bygger på nivå 2.